Pues sí, cuando vi el trailer me emocioné y todo...
La peli se llama así: "9" y es de animación.
El argumento: basado en un corto y totalmente ido de olla... pero genial: mundo paralelo postapocalíptico, la raza humana extinguida, los únicos supervivientes: unos muñecos de trapo, que liderados por el muñeco nº 9 tendrán que hacer frente a una amenaza invasora estilo maquinas-centinela Matrix (o Terminators si me apuráis), para saber al menos por qué rayos quieren destruirlos a ellos y al legado que dejó la Humanidad tras de sí.
Ya tenemos aquí el último trailer de Half Blood Prince, montado para Japón con una presentación previa de Daniel Radcliffe.
Hay bastantes imágenes y secuencias ya vistas. En general, me gustan todas las escenas del puente, de la cueva y también tengo curiosidad para ver el papel de Malfoy y la actuación del actor. Por otra parte, la escena final con la Marca sobre Hogwarts queda muy bien.
A ver si después de tantos líos y atrasos la peli da lo que pretende.
Hoy voy a hablar de una saga de videojuegos. Aclaro que no soy un jugón empedernido, y la mayoría de videojuegos, consolas y demás del mercado no son mi prioridad. Mis preferencias son los géneros de aventura gráfica, estrategia y algo de RPG, aunque algunos de plataformas también quedan por ahí.
Sin embargo, The Longest Journey y Dreamfall son dos videojuegos (primera y segunda parte) en cierto sentido especiales. Pertenecen al género de la aventura gráfica, pero tienen la particularidad que no juegas para terminar una pantalla o acabar el juego. Juegas porque quieres descubrir el final de la historia. En teoría, las aventuras gráficas son así, al menos las no humorísticas, que se separan del estilo The Secret of Monkey Island para tratar argumentos más serios. Personalmente considero que la historia que nos cuentan estos dos juegos, y que aún no ha terminado, es una de las más elaboradas que se han hecho nunca para videojuego alguno, a la altura de una buena novela o guión cinematográfico.
Vamos pues a por los juegos:
THE LONGEST JOURNEY (El viaje más largo)
Datos técnicos:
Desarrolladora: Funcom (Noruega) Año: 1999 Plataforma: PC (Microsoft Windows) Presupuesto: 3 millones de dólares Diseñador: Ragnar Tørnquist y Didrik Tollefsen Género: Aventura Gráfica Modo de juego: 1 jugador, ratón Calificación por edades: +15 Distribuidora española: FX Planet Doblaje: April: Concha López (voz de Buffy Cazavampiros, Nicole Kidman, Salma Hayek,...) Corthés: Carlos Isbert (voz de John Goodman, Tom Sizemore,...) Jacob McAllen: Francisco Hernández (voz de Morgan Freeman, Bill Cosby,...) Entre muchos otros. Argumento:
Siglo XXIII. April Ryan, una joven de 18 años, vive en Venice, un antiguo barrio industrial reconvertido en el paraíso estudiantil de la metrópolis de Newport. Se aloja en una residencia para estudiantes, sale con sus amigos, va a la Academia de Bellas Artes para graduarse como pintora y trabaja en un bar de camarera. Todo sería normal si no fuera por unas pesadillas recurrentes que la perturban. Cuando estas pesadillas irrumpen en el mundo real como sucesos científicamente inexplicables e imposibles, comprende que algo gordo está pasando.
El único que la puede ayudar es Corthés, un hombre excéntrico y bohemio con acento francés que parece saber mucho más de lo que dice.
Pronto April se verá lanzada a un torbellino de sucesos encadenados que la colocarán en el punto de inflexión de dos mundos paralelos: Stark, el suyo propio, y Arcadia, el mundo mágico de los sueños, conectados ambos por un Equilibrio ancestral que se está rompiendo en pedazos por alguna fuerza desconocida. Rascacielos lujosos, barrios marginales, subterráneos, naves espaciales, pueblos medievales, aventuras submarinas, islas desiertas, templos milenarios olvidados... un sinfín de situaciones que April deberá afrontar para intentar salvar los dos mundos y encontrar el sentido de su propia existencia. Opinión:
Este juego ha sido considerado como el mejor juego en su género de la historia, con permiso de unos pocos elegidos como la saga Monkey Island (o dicho de otra forma, Piratas del Caribe XD).
Es largo, muy largo, con 150 lugares para visitar, 400 escenarios, 9000 frases de diálogo, 70 personajes bien definidos, entre principales y secundarios, y con una historia que a simple vista puede parecer tópica pero que dentro del juego se enreda y crece en complejidad sin parar.
April es uno de los personajes mejor diseñados que recuerdo en un videojuego. Carismática, irónica, y sobretodo muy muy normal y cercana, te identificas rápidamente con ella. Hay mucha gente que la prefiere a ella en lugar de la voluptuosa Lara Croft de Tomb Raider, aunque April no sea una belleza de portada de revista, otro de los grandes aciertos del juego.
No voy a analizar el juego como juego, puesto que en las aventuras gráficas prefiero las historias que cuentan y no su mecánica de juego, si bien sí que puedo afirmar que el manejo es muy sencillo, y cosa importante: no puedes morir. El inventario de objetos es amplio y las combinaciones de los mismos serán necesarias para salir de apuros. Los gráficos (en 2D los fondos y en 3D prerenderizados los personajes) son muy buenos para la época, y aún hoy hay paisajes del juego que sobrecogen por preciosistas. La BSO, por su parte, digna de una película, magnífica en todos los sentidos.
Si hay algo que destaca en el argumento es que podría considerarse a The Longest Journey como un cuento de hadas moderno. Cuento de hadas con todas las palabras y con toda la simbología que conlleva el concepto. No en vano el juego empieza como los clásicos cuentos, en una acogedora y rústica casa donde arde una chimenea y una anciana pregunta a un par de jóvenes: ¿Así que queréis que os cuente una historia? De hecho, para mí esta frase se ha convertido en una frase mítica, casi tanto como la conocida "En un agujero vivía un hobbit". Además, combina a la perfección la narrativa fantástica con la narrativa de ciencia ficción, con innumerables referencias literarias y cinematográficas: El Señor de los Anillos, Star Wars, El Halcón Maltés, Hansel y Gretel, Ghost in the Shell, 2001 Una Odisea del Espacio, Casablanca, Blade Runner, Los Viajes de Gulliver...
En definitiva, una trama absorbente, llena de momentos de tensión, humor, reflexión, sorpresa, con algunos giros argumentales bruscos y con un estilo que huye de las historias fáciles de buenos y malos, aunque esto se acentúa más en su segunda parte.
He aquí el trailer:
DREAMFALL: The Longest Journey (La caída del sueño)
Datos técnicos:
Desarrolladora: Funcom (Noruega) Plataforma: PC (Microsoft Windows), Xbox Año: 2006 Diseñador: Ragnar Tørnquist Género: Aventura Gráfica, Videoaventura Modo de juego: 1 jugador, teclado y ratón, gamepad Calificación por edades: +16 Distribuidora española: Friendware
Argumento:
La historia empieza 10 años después de los sucesos ocurridos en The Longest Journey y después de algo llamado el Hundimiento, que afectó de forma terrible al mundo de Stark.
Zoe Castillo es una chica que vive en la ciudad de Casablanca con su padre y ha perdido el norte de su vida: tiene un vacío interior acongojante, ha dejado la carrera de biotecnología, ha roto con su novio Reza y no tiene un futuro previsible a parte de ir al gimnasio para aprender defensa personal. Un día Reza, su ex-novio, le pide un favor: ir a recoger un paquete en una conocida empresa de genética. Este sencillo encargo supondrá el principio de una odisea que cambiarán por completo su vida y la del mundo que la rodea. Conspiraciones, macroempresas tecnológicas corruptas, asesinatos... Zoe pasará de ser una chica normal a fugitiva de todo y todos, perseguida por villanos implacables, por la omnipresente Malla (una suerte de Internet superevolucionada, con tintes orwellianos del Gran Hermano de 1984) y por agentes del gobierno. Entre todo el embrollo, una peculiar estática afecta a los sistemas de comunicación del mundo y Zoe empieza a ver en las pantallas de televisión apariciones de una extraña niña de aspecto fantasmal que la llama por su nombre y le pide que busque y salve a una persona que Zoe no conoce: una tal April Ryan. Mientras, en Arcadia, la ciudad de Marcuria y la mayor parte de las Tierras del Norte han sido invadidas por una civilización teocrática llamada los Azadíes, que están construyendo una extraña torre en la ciudad, mientras unos pocos rebeldes luchan incansablemente contra los opresores.
No pasará mucho tiempo hasta que las dos historias empiecen a fusionarse de forma perturbadora.
Opinión:
La segunda parte de The Longest Journey no venía con buenas perspectivas: los cambios en el sistema de juego (ahora puedes morir, hay momentos de combate e infiltración, como si de un juego de acción se tratase, dobladores diferentes pera los mismos personajes, una aventura más corta, más fácil y con muchos vídeos y poco juego), y además el hecho de estar distribuida por Friendware y no por FX planet como la primera, en conjunto hacía que perdiera interés.
Y de hecho, lo anterior es cierto. Por suerte, lo que a mi me gusta (la historia) sigue siendo magistral, y con eso tengo suficiente. Además, los gráficos ahora totalmente en 3D dejan la boca abierta. Literalmente. Y la BSO supera incluso la de su predecesora, con temas de todo tipo: de aventura, tranquilos, de acción, con referencias melódicas incluso a Star Wars. La historia es casi independiente, al principio, de la que se vio en la primera parte. Nuevos personajes, nueva ciudad, nuevo argumento de partida. Pero todo cambia cuando hay cosas que empiezan a encajar, a relacionarse con el juego anterior y a expanderlo hasta límites insospechados. Ahora ya se puede hablar de "universo Longest Journey", así como hay "universo Star Wars", o "universo de la Tierra Media". Personajes del primer juego evolucionan y se hacen más complejos, toman caminos imprevistos y nos sorprenden. April Ryan ha crecido y su caracter ha cambiado, como consecuencia de las duras experiencias vitales que ha sufrido, se ha vuelto cínica y melancólica. Por otra parte, el secundario borrachín, entrañable y divertido Brian Westhouse del primer juego se ha "rehabilitado", es más serio, reflexivo y misterioso, y ha cogido un protagonismo inusitado en la historia, que muy probablemente estaba previsto ya desde el principio. Los mismos escenarios también están sometidos a esta evolución: el Venice del primer juego ha cambiado drásticamente en éste segundo juego como consecuencia de la degradación económica que sufre la ciudad a causa de los acontecimientos de la historia, convirtiendo el alegre barrio estudiantil en un tenebroso barrio marginal, lleno de peligros y melancolía deprimente.
Mención aparte merece el final: sin desvelar detalles, el final del juego es un gran cliffhanger: un continuará en toda regla, dejando en el aire cientos de preguntas sin resolver, del propio juego y del anterior, entrelazadas ya en una sola historia de la que falta saber el final. Sin embargo, aunque esto pueda parecer un aspecto negativo, el final es lo suficentemente impresionante e inesperado como para disfrutarlo en toda su magnitud y quedarte clavado en el asiento. Incluso al límite de necesitar kleenex, pero esto depende de cada uno XD
Pues sí, cuando vi el trailer me emocioné y todo...
